◎ 本周主持 劉莎莎

　　幾年前,，曾采訪過一位當代畫家,，面對他一屋子高度抽象、看得如墜五里霧中的作品,，我一面狂流汗一面惶恐地向其求教作品的內(nèi)涵和意義,。沒想到，畫家反而當我是怪獸,，調(diào)頭質(zhì)問我：“你想看懂什么,？”在他看來，當代藝術(shù)是觀念的藝術(shù),，畫什么,、甚至繪畫的技法高下都不甚重要,，重要的是藝術(shù)作品啟發(fā)觀者的思考維度或則說引起足夠的社會爭議。

　　“做藝術(shù)難道不需要在美院寒窗苦練七八年,，勤奮加天才方能脫穎而出嗎,？”畫家越說我越困惑?！凹挤ú皇亲钪匾摹,，F(xiàn)在電腦、機器可以完成太多的效果,，重要的是觀念,。”畫家如是說,，“只要有想法,，你也可以一秒鐘變當代藝術(shù)家?！?/p>

　　幾天前,，去電影院看了郭敬明自編、自導的《小時代》,，面對電影里一群俊美的青春“鮮肉”,，華麗麗的服裝、置景以及讓人頭暈目眩的劇情,，我又開始習慣性的茫然,。

　　一念之間，我開竅了,。我回憶起幾年前的那次采訪和那位“只要有想法你也可以一秒鐘變當代藝術(shù)家”的畫家,。原來，郭敬明做的不是電影而是當代藝術(shù)——導演技法不重要,，內(nèi)容不重要,，重要的是作品引起的足夠的社會爭議。以此視之,，郭敬明絕對是成功的當代藝術(shù)大牛,。試問，哪位導演能讓他的處女電影作品3天票房過2億,，并引發(fā)650萬人觀影熱潮呢,？

　　《101次求婚》制片人張文伯說，《小時代》不是一部傳統(tǒng)意義上的電影,，它“新得可怕”,。它給那些懷抱導演夢、擠破腦門上電影學院的“準導演”們以及張藝謀、馮小剛,、陳凱歌等老一輩“資深大導”結(jié)結(jié)實實地上了一課——誰說電影一定要講故事,，誰說電影是殿堂藝術(shù)，誰說做導演一定要“寒窗苦讀”,？內(nèi)容即營銷,。只要話題夠爭議，演員陣容夠“我型我秀”,，電影鏡頭足夠PPT風光大片,、賞心悅目再加上幾個與時俱進的笑料段子足以票房長紅。

　　“只要有想法你也可以一秒鐘變當代藝術(shù)家,?！边@句話換一換就是“只要有想法你也可以一秒鐘變電影導演?！庇霸u人桃桃林林小淘淘說,，在若干替《小時代》辯駁、攻擊的評論中,，只有這一句真正刺痛了我——“畢竟你們已經(jīng)被時間這個東西,，遠遠地拋棄了，真悲哀,?！?/p>

　　的確，《小時代》不是我們的時代,，在90后眼中，80后行將就木,，70后已然成灰,，60后早已灰飛煙滅……所以，即便洞察“一秒鐘變格格”的真相,，總還是有人依然無法脫下驕傲的外衣,，褪去對藝術(shù)的崇敬，歡天喜地的去“撈一票就走”,。對比看不懂的當代藝術(shù),，總還有人喜歡一針一線縫制的蘇州雙面繡，相對滿大街的機切饅頭總還有人追求手工面食,，相對于“一秒鐘變導演”的郭敬明,，總還有人熱愛一生只拍了7部長片、雕刻時光的塔可夫斯基,。

編輯:梁碩芳